Tuesday, October 25, 2022

STC工作紀錄:20221018-1021 第七週

10.18 1st Preview

10.19 Student Matinee

10.20 Staff Meeting

10.21 NYFD OPEN Flame Inspection 



SHOW REPORT & FOH/HM REPORTS

星期一終於迎接My Broken Language的第一場預演。這天演後有production meeting,在green room有preview drink,由GM與CM準備,讓大家可以開心喝一杯。


演出開始後,我們的SM就從寫Rehearsal Report(排練報告)轉成寫Performance Report(演出報告)。演出的時候只有演出團隊(running team)在,PM也不會天天都在,我們都會看演出報告關心狀況。剛才說preview後有production meeting,這個會議在為期三週的preview也不是天天有,由PM跟SM、導演討論決定哪幾天要開,沒有會議的時候,筆記可以透過報告傳達。


想分享一下SM演出報告中關於書寫演出的部分。在《獅子王》時我們稱為Performance Note。會寫的東西大概是「We had OOO pax(人數) this show. Good audience response, especially for OOO(歌曲或場次).」而我覺得我們的SM, K寫的很棒──「For tonight’s preview, we had another wonderful audience. We did have some OOOOO onstage and backstage tonight – including OOOOO. Despite OOOOO, the Cast charged forward and delivered a lovely performance.」描述事實又正向,看了心情會很好(笑)


至於前台也會有HM REPORTS(HM=House Manager),包含售出票券、實際入場人數、開放觀眾席的時間、開演時間、散場時間與前台情況。


這些報告PM都會確認收信名單,確保相關人員都有收到報告。



FIRE CERTIFICATE & NYFD OPEN FLAME INSPECTION 

MBL演出中是有明火的,預演前需要NYFD(New York Fire Department)的人來檢查過,核准後才可以使用火。


第一步是得到各種FR certificate(Fire Retardant,防焰證明)。提供的單位包含布景工廠、布料廠商與道具廠商等。我們演出中有一塊地毯,因為沒有防焰,所以要另外噴阻燃劑。阻燃劑與噴壺我們劇場都有,但是需要一位有證照的人執行。之前的TD是有證照的,但目前我們劇院沒有人擁有,所以就外聘一位來處理。


下一步就是PM把演出資訊與FR certificate給消防單位,然後約時間請他們過來看。


當天來的是一位穿著T-shirt的女性,揹著托特包,手拿平板電腦。我心想:不愧是米國,好casual;完全沒有什麼「消防隊的長官要來了」的氛圍(笑)。那位女士檢查了現場,給了一些建議,包含要拿掉一些座位。討論過程中,又覺得不愧是紐約國,人家很懂我們(劇場)在幹麻。會說出「這麼小的劇場我知道拿掉幾個位置對你們影響很大」之類的話。他確認完沒問題後,回去後就把許可email給PM。我又想,不愧是米國,不用傳遞公文啊,一封email就好了(笑)


最後,我把許可、防焰證明加上現場Fire Guard的證書整理好,提供給FOH與Facility;如果被抽查時,他們手上隨時有文件可以用。Fire Guard是一個有相關證照的deck carpenter,是現場的負責人,放在後台的迷你滅火器與防火沙桶由他負責照顧。(之後再研究一下這個證照)



TALK BACK

週三只有一場演出,而且是學生場,大概是九至十二年級,高年級生。演出後有演後座談。演後座談形式與時長等都跟臺灣差不多,沒有太特別的。想一提的還是現場非常踴躍發言這件事。主持人詢問大家看完的心得,或是有沒有問題時,大家都非常熱情回答,可見美國人都是表現型(誤)



PLUMBING

這個演出有淋浴,而演員有身體部位會碰到水。所以前期PM就先詢問GM,AEA(演員工會)對水溫是不是有相關規定。得到的回覆是,沒有對溫度有規定,但是必須讓負責控水溫的人與演員有過討論,並根據討論結果,在每場演出中維持該溫度(或滿足相關條件)。


PLUMBING的圖面由遠端工作的TD繪製(他應該有諮詢過專業人員),然後他開了一系列的材料設備清單,由我負責採買(我因此學會了很多相關單字與學習不少plumbing知識)。至於裝台我就比較不清楚實際細節,但總之真的遇到各種困難(也包含淋浴間因為是真的磁磚,所以裝設時非常令人困擾等),深深感受這是另一個專業。

部分管線



之前看了一齣戲叫Cost of Living。演員們也是在舞台上泡澡與洗澡。想到臺灣的裝演拆都只有一週,怎麼樣都不會想在舞台上處理用水洗澡這件事吧。



PORTABLE AUDIENCE CHAIR

接下來很像業配,但因為我真的以前沒看過所以很想寫。


Wenger是一家公司,他們公司網頁的副標是「Your Performance Partner」。產品包含譜架、指揮椅、制式平台、隔音門等;另外還有可拆卸的觀眾席椅子。它是單張的觀眾席椅子,看你一排需要放幾張就自己隨便擺。椅子之間可以連結,也有孔可以鎖在地上。座位排數與號碼則是用磁鐵。個人覺得坐起來比實驗劇場或是很多小劇場的摺疊椅舒服多了!

觀眾席平台與椅子



我覺得我每週都有一些東西沒講而拖延到下週。(溜走)


Tuesday, October 18, 2022

STC工作紀錄:20221011-1016 第六週

10.11 Review Set Bids with Set Designer

10.12 Goal Setting

10.13 Board & Staff Lunch

10.14 Review Bids with Set Designer

10.16 Invited Dress


TECHNICAL REHEARSAL II

這個戲My Broken Language有一首開場音樂,上週的tour與自介流程結束後,演員們在舞台上集合,由編舞在舞台上順走位,幾次排練後再加進音樂。這個段落完成後,再跳到下一個舞蹈段落。順完走位,又回到頭開始往下順走。這時候燈光都還不算完全加入跟著一起走。第一天結束,戲還沒全部走完;第二天從頭開始,加燈光音效一起。


我們裝台的行程包含燈光focus,但是從focus到技排前,沒有set cue時間。燈光設計是在技排時一邊做畫面。技排大概到第三天或是第四天(技排一共有八天),SM手上的cue才算完整。


當年做《獅子王》時技排走了三次,最後一次才包含完整妝髮。而《灰姑娘》時則是兩次,第一輪的時候燈光畫面都有了,但是舞台與道具還有缺少,甚至還有佈景被拖出去劇場外修改。第二輪技排時東西才比較完成。


還有一個可以提的是,這一場演出使用了cue light,不是因為有指揮或自動控制,而是放在後台call演員──因為某一邊後台看不到舞台上。另外一個cue light則是放觀眾席上方,告訴演員可以開始演出。


觀眾席部分控台



REVIEW SET BIDS

在本季第一齣戲進場時,第二三齣戲也進入製作期。這兩個製作進場與演出時間只相差一週。兩個舞台設計定稿都落在九月初,數週前送出相關資料給舞台佈景工廠報價。因為第一齣戲當初差點找不到工廠可以製作。據說是因為post-covid,很多工廠都缺人。我們最終找了兩家工廠分別處理地板與牆。所以到這兩齣戲要報價時,PM寫信給了約莫十間工廠。


報價陸續回來後,先在上週與TD開會。(第二週文章有提到我們現在缺全職TD,這邊的TD是指前一任TD,他現在以專案的方式,遠端繼續協助。)TD提出他的想法與建議,與PM和P.Z.達成共識。這週再跟設計開會討論。


第二齣戲是A Bright New Boise。我們先讓舞台設計知道數家報價都超過預算。而設計也很快提出了調整方案,說他那些地方可以妥協。以讓TD可以回過頭跟工廠討論,提出新報價。


第三齣戲是Letters From Max。不管是哪家,預算都超出非常多,所以我們的討論不如上一齣戲順利。結論是:舞台設計必須重新與導演開會討論該如何取捨。這齣戲需要使用自動控制,當然manual方案也被提出來。不過我們也知道導演當初已經說過不希望看到換景crew,加上雖然我們不像Broadway演出以年為單位,但是兩個月的演出期,增加的人力也是可觀的支出。



INVITED DRESS & PHOTO & B-ROLL

週日晚上是Invited Dress Rehearsal。觀眾是STC的員工,以及主創們邀請的人。同時會一起發生的還有拍照與B-roll(跟A-roll不一樣,是輔助鏡頭。以我們的情形,就是指宣傳素材的錄影)。


因為有photo call與B-roll,前一天安排了paint call,也就是補漆,這天同時也是各組技術修整的時間,而導演與演員們則移回排練場工作。


因為舞台要補漆的地方很多,其實一天八小時是完成不了的。但終算還是達到(舞台設計的)標準線,沒有影響到預定安排。當然PM還是會再安排一次補漆。

Tuesday, October 11, 2022

STC工作紀錄:20221004-1008 第五週

10.04 Jim Houghton Way Ceremony and Reception

10.05 Seminar with Melissa

10.06 Review Bids

10.07 1st Day of Tech

10.08 2nd Day of Tech


來補一下上篇週記沒有提的一些事


SEMINAR WITH IYVON

Iyvon是STC的Director of Artistic Programs。Artistic Programs直接翻譯成中文是「藝術節目」。STC是一個以劇作家為核心的自製劇場,所以藝術節目自然不是找劇本做一齣戲,也不是邀請團隊來表演。Director of Artistic Programs是一個新職位,據說劇院一直都希望執行一些計畫,但今年才開始落實。Ivyon手上主要負責SigSpace與Launch Pad兩個活動。


第二週週記提到我們的大廳空間,SigSpace就是希望可以透過活用大廳空間,進行更多藝術推廣或是社區活動。而Launch Pad則是支持early-career playwrights的計畫。


身為製作部門,SigSpace跟我們的關聯很密切,畢竟活動一定需要技術支援。目前人力尚可支應,未來是不是需要一位APM或Part-Time PM來處理,就之後再看看。


Launch Pad官網介紹(請點連結)


SigSocial是其中一個活動



OVERHIRE & PAYLOCITY & SICK LEAVE

本季第一齣戲是My Broken Language (MBL)。Run Crew有Lighting Board Operator, Sound Board Operator, Deck Carpenter與Wardrobe Supervisor,以上職位都是各一人。


裝台期間的crew是overhire technician (production overhire),也就是part-time的技術人員。根據裝台需求,由TD、Lighting Supervisor、AV Supervisor call人。服裝也會看需求call人來縫衣服(Stitcher)。


這些人會由Supervisor們與HR處理入職,開通一個叫Paylocity的打卡系統,每個crew都要上去登記自己上工與下工的時間。每週一Supervisor們會上系統確認timesheet,然後提交出去。人資就會完成薪資申請流程,在星期四發薪資(使用支票)給crew。


同時名單會由PM提供給Facility,crew到劇場後,在門口告訴保全名字就可以進去。(沒有工作證、不用看ID,我猜就是所謂的西方採信任制?)


另外一個是鑰匙。PM會提供給Facility一組名單(crew頭),每天早上在保全那邊領鑰匙,離開時歸還。鑰匙可以打開的空間包含:劇場、控制室、機房、倉庫、工廠等。臺灣劇場都是出租場地居多,大概很難想像鑰匙可以就這樣交給part-time的人吧。


另外,這些overhire technician是有帶薪病假的,每工作30小時,就有1小時帶薪病假。



LINE PRODUCER & PM


紐約劇場界慢慢恢復,但是還沒有回到疫情之前的水準。STC的演出季度從十月開始到次年六月(暑假以外租為主)。過往一年約有六七檔製作,今年是四檔。


過往這六七檔製作會分配給兩位Line Producer與兩位PM。現在公司內Line Producer與PM都是各一人。因為工作量分配,其中一檔演出的Line Producer由Associate Artistic Director擔任。


在聘用人方面,STC的Line Producer負責藝術團隊(包含主創、設計、表演者)與SM。PM負責技術團隊。這是我們劇院的分工。需要PM負責設計與SM的聘用的單位或組織其實不少見,有些書也是這樣寫的。說是Producer聘用,更精準地說,是Producer去跟這些人面談、聊工作意願與內容、安排演員甄選計畫等,進到簽約流程則交給General Manager負責。



TECHNICAL REHEARSAL

來說一下這齣戲MBL的裝台技排期程

  • 翻台(把劇場的單面台編成三面台):9/13-9/16,4天
  • 裝台:9/17-10/6,15天(已扣掉休假日)
  • 技排:10/7-10/16,8天(已扣掉休假日)

扣掉用餐與準備時間,每天技排6.5小時。


10/7是技排第一天,早上production technician技術裝台工作。12點交台,把舞台清乾淨,讓舞台設計與道具加上各種set dressing。下午1點半演員在休息室集合,由ASM帶領backstage and stage tour。ASM會說明如何從休息室到舞台上、演員們在哪裡簽到。進劇場後說明側台安排(哪裡放水壺、哪些椅子可以坐著休息)、穿場動線、快換位置等。最後抵達舞台,說明布景與道具。


演員到舞台後,是全劇組所有人的meet and greet。我們自介的內容包含姓名、職位、pronoun(she/her、he/his、they/them)與星座。自介後是Company Manager以Safety Manager的身分說明COVID POLICY,包含:口罩規範、每週PCR等。再來是由P.Z.(Director of Facility and Production)說明逃生等安全注意事項。最後是導演講話。


我非常喜歡導演的一個提醒,他說劇本有很多不太禮貌的字眼或髒話,是因為劇情所以放進去。請讓這些話留在劇本裡,其他時候與場合──包含intercom內──也不要因為開玩笑就說出這些話。


本週寫到這,技排順序等下次再說。(開支票啦)


Tuesday, October 4, 2022

STC工作紀錄:20220926-0930 第四週

09.26 Production Carpenter Sick Leave

09.27 Contract

09.28 Seminar with Iyvon E.

09.29 EDIA 2/2

09.30 Designer Run


這一週行程有點太累,工作與看戲都是。

請不要對文章內容抱有太大期待。


Tech Table Plot

統整溝通(不是「決定」)技排時的工作桌與坐位,這個工作在PM身上(我再說一次,文章全部都是說我現在在Signature Theatre發生的事,不要告訴我「這才不是PM的工作」;的確在其他地方可能是別人的工作)。PM有一個大概的想法後,先與燈光設計、音樂設計、舞台設計確認,其次是SM,之後再把這個草稿寄給導演、所有設計、Supervisors與SM看。大家沒有問題後就拍板定案。定案後會讓Line Producer與Company Manager知道大家坐哪。而桌子架設、工作燈、電源與intercom等執行工作,由Lighting Supervisor與AV Supervisor協調、共同完成。


Tech Table Plot



House Tech

STC所謂的House Tech可以想像成是場館技術人員。因為STC不是以出租場地為主的劇場,所以並沒有全職的House Tech,而是聘請part-time技術人員擔任。哪幾個場地、哪幾天外租,part-time house tech才進來上班。一個場地只需要一個人。

如果是自製演出裝台,則由製作管理部門的Technical Director, Lighting Supervisor與AV Supervisor照顧。

單看場地設備維護、技術服務等方面,我覺得衛武營(或其他臺灣場館)完全大勝STC。思考背後原因,我自己猜測可能是STC的主要任務不在此,而是支持劇作家與演出製作。再來的猜想就是美國人比較不擔心客訴?希望之後有機會去看看以外租為主的場地。(至於長期演出的劇院,我覺得也不需要管舞台上的設備與技術服務,人家一租就一年、裝台一個月、設備自己帶,不太需要劇院提供非常好的技術服務。)總之好或差不是只看表面結果,主要是劇場生態差異的結果吧。

(歡迎提供更多美國的資料或場地給我參考)



觀眾席座位

第二週文章有提過,The Linney Theatre可以變成單面、雙面與三面式舞台。雖然感覺很像兩廳院的實驗劇場,不過這個劇場有Balcony座位,票價也是有差異的,所以上票時自然需要有座位圖。我們在這次上票時繪製了票圖。最初是AV Supervisor詢問座位圖,因為他要確認喇叭懸掛的位置。這才發現我們沒有票圖資料。我第一疑問當然是:難道以前沒有三面式嗎?有,所以可能純粹是資料沒有留存下來。那麼外租單位呢?不用給他們票圖嗎?除了上面說的,提供給外租單位的文件資料也不太完整。我心中真是滿滿問號──觀眾選位時沒問題嗎?或者是因為觀眾不像臺灣這麼會客訴?我在這邊很多次買票都沒得選位,票口購票的經驗也是提供大概方位,而不是轉電腦螢幕給你看,或是給一個護貝的票圖讓你選。或許是因為這樣,所以票圖的精準性與資料留存才被忽略了吧!


官網上的觀眾席照




本週先寫這樣,之後有機會再慢慢寫其他的事。