紐約訪談紀錄11：Cameron Camden (The New Group)

日期：2023.05.23

 

關於Cameron Camden

Cam是TNG的PM。高中開始接觸劇場，大學主修技術劇場，也在Summer Stock中累積TD經驗。在Juilliard當了一年的Technical Direction Apprentice。之後去Yale念TD&P。

 

關於The New Group（簡稱為TNG）

成立於1995年的外百老匯劇團，致力於發展與製作「powerful, contemporary theater」（不知道powerful怎麼翻，就貼原文）。有名的獎項與製作包含2004年東尼獎的最佳音樂劇「Avenue Q」。TNG沒有自己的劇場，2014開始常駐在Pershing Square Signature Center，也就是我們家STC的劇場。

 

這是一個小的劇團（「小」是Cam自己說的）。員工約12人。一年約三個製作。製作期基本上不會重疊，分散在秋、冬與春三季。Executive Director負責處理場地/與STC協調場地。

 

TNG的製作人員只有Cam一位PM。每個製作都需要雇用TD與Supervisors。TD尤其難找，因為「Freelance TDs are not common」。所以Pre-show階段Cam通常要兼著做TD的工作。燈光會非常involve在前置階段。音響則跟廠商合作。

 

PM的工作

掌握「錢與時間」。進場時的時候會一直在，讓TD/Supervisors/Heads負責帶領裝台，但「be around and help guide」。

 

PM需要的能力

「有很多層面。」Cam說完這句，就接著講了以下一大串：

Be sure to have the conversations with the creatives to know about their needs; know how to lead the process and move things forward; not to plan things too deep, be flexible and have adaptability; be efficient; have eyes on everything; be patient. Lots of things come to you. Be good at time management and people management。

 

Cam說，技術的能力重要，但也不是最必要的，如果今天TNG的PM不像他有TD背景，可能會發展出另一種工作模式，比方說就要更早雇用TD之類的。重要的還是「help facilitate conversation, be there and make things happen」 

2023.08.07 Public Theater Virtual Town Hall

 

這一場會議翻成中文就是「市民大會」？

當初收到信件一部分內容是這樣的

「My partners, Artistic Director, Oskar Eustis and Board Chair, Luis A. Miranda, Jr., and I would like to invite our most loyal friends and supporters to join us for a Virtual Public Theater Town Hall on Monday, August 7 at 3:00PM ET, where we will provide a firsthand update on the current state of the theater and share our vision for the future of The Public.」

雖然是臺灣時間半夜三點，但是真的很想知道現況與未來願景，所以還是決定參加。而且是會員才會收到的邀請，下次有這種機會不知是何時，當然還是要聽聽看。

由董事會主席Luis Miranda開始，然後是Executive Director, Patrick Willingham，接著是Artistic Director, Oskar Eustis，最後是三人QA，總長一小時。

Patrick先提到疫情與疫情後的困境，在這波COVID來襲時，劇場是第一個關門的，也是最後才回來的。而疫情後也有通貨膨脹等問題。劇院的員工人數縮減了19%。雖然Hamilton持續有收益，但沒有辦法只靠這個演出提供資金來源。

※ 註：音樂劇Hamilton 2015年一開始是Off-Broadway的規模，製作就是The Public Theater。

Oskar先感謝所有支持與贊助的人，所以他們還能持續在這。接下來要做的事是：

1. maintain the mission (culture belong to everybody)

2. balance the budget

3. workload. staff can manage but not burn out

如果這幾件事做不到，他們很難繼續維持下去。

（岔題：我日前分享我在紐約外百老匯一年的經驗與心得，有人問美國是不是不談永續？怡情後是不是都是負面影響？

我覺得疫情之後還是有迫使大家做出好的改變，專注點可能不是green theater，但是會談論健康與平權，對我來說那也是永續的一環。）

Oskar說The Public的core focus依然是community、給藝術創作與呈現的空間等。他們縮減製作數量（包含砍掉知名的「Under The Radar」系列），但希望可以「Health and Thrive」，當然也會持續尋找機會。

QA環節

「Under The Radar需要的經費？」

Patrick說：1 million。但是還有很多間接成本（indirect expenses）。包含與團隊之間的協調、團隊之間的協調、場地與技術等等，其實需要很多人力與時間。

「演出與售票策略？」

Oskar：沒錯，Hamilton或是Fat Ham的票房與收入都很可觀。但是只做popular shows無法達成我們的mission。我們還是要在吸引觀眾與達成使命之間找到平衡。

「會再調整製作數量/規模嗎？」

目前是一個平衡的狀態，能夠持續營運下去。Luis：我們反而是要想，能夠怎麼樣給非白人群體有更多發聲空間。

關於Delacorte Theater

（每年夏天「莎士比亞在中央公園」的劇場）

四五年前就開始籌募翻修的經費，包含政府也有經費挹注。有人問：不能把時間推遲嗎？Patrick：我很樂意帶你們去後台空間走走，就知道這個renovation是必須的。

所以今年的The Tempest會是短期內做後一個在Delacorte的。但是明年還是會有戲，他們會尋找適合的替代場地，或是在溜冰真的真的場搭劇場，規模可能會比較小，但依然有很棒的製作（Oskar有透露一點資訊，真的感覺會很棒）

Ending: See you at theater!