日期：2023.03.17
關於Meredith Lynsey Schade的新聞稿（請點連結）
近年經歷（來源：Linkedin）
在朋友的引薦下訪問了Meredith。她是SM與演員出身，現在是Barrington Stage Company的Managing Director。
朋友會推薦她，是因為我在紐約的外百老匯劇院見識到General Management、Artistic/Line Producer、Production Management、Company Management與Stage Management各司其職，我希望可以把一些知識與經驗帶回去的同時，也在心裡糾結：在不知道臺灣需不需要。
我知道我們不可能跟美國／紐約的模式一樣，但我的想法一直是（當初計畫也是這樣寫的）：如果臺灣劇場可以認識演出製作的各種模式、各種做法、各種角色職責、各種組織架構等等，在規劃演出時，就可以從中找出最適合當下的做法。就像我在說明美式舞台管理／舞台經理時，我也會說，我們不是一定要學人家這樣做，有時候就是有預算的限制，有時候臺灣的製作已經有更適合的做法了，不是學了就要照抄。但是這些知識要記著，有一天當你有錢、有預算、資源許可時，你會想到這個製作適合請舞台經理們全程跟排練，而不是找了十個排練助理後，卻發現有些問題還是沒有解決。
雖然我是這樣想，但是這些日子也常常會陷入另一個想法中，就是：臺灣想要這樣嗎？需要這樣嗎？可能是我自己一頭熱，很想「安麗」我的學習與經驗，但是可能並沒有人想聽，也沒有人需要。如果這樣，那這趟旅程就可以用「我自己學得很開心」做結就好。
看到我在臉書這樣說，朋友推薦我跟HERE的前GM/producing Director──也就是Meredith──聊聊。因為HERE一直在調整做resident artist project的人事調度。GM和Associate Artistic Directors有一陣子身兼各project的Line Producer；而且HERE跟臺灣的生態應該比較接近。
所以我就跟她聯繫上了。我們聊了不少，盡量抓取幾個重點。
關於Production Manager
Production Management一部分是從SM發展過來的，讓某一個角色可以關照製作的各面向。雖然很多PM以前是TD，但這個角色是一個communicator，不一定要是tech people。PM負責製作，劇場同時也有Venue Coordinator※，根據租用團隊對於場地的使用需求雇用House Tech。當然同時，PM負責雇用演出製作需要的人。根據組織規模，某些PM也是兩方（自製+外租）都需要做的。也因組織規模，有些PM需要處理很多技術部分。（我之前有一篇是關於Ars Nova，製作組是PM、APM與TD三人，正好因為學習背景不同，所以PM會多關注Audio&Video，而APM比較熟悉燈光）。總之，Production Manager是「Eagle Eye」（to see or observe keenly）。
Meridith補充：歐洲的TD像PM，會照顧全部。美國的TD則是focus在舞台布景。
※ 我之前在其他篇就提過了Venue Coordinator的工作，雖然我是分享STC的，但HERE也是這大同小異。這裡就不多說。
關於Producer
EVERTHING。Producer sees everything of all department and hands on。
Meridith舉了一些經驗：
某位設計本來是做視覺藝術的，所以她規劃了助理設計的費用，雇用了一位劇場背景的assitant協助。
某位設計較不擅長在設計時抓出預算與控管預算，她在規劃預算時保留了更多的費用。
Meridith說，要facilitate主創與設計的design process。不能讓他們來帶著製作進程，製作人要掌握整個製作過程，他會知道什麼時間應該要有什麼東西產出。※
同時，"It is producer's job to say no."
Meridith說，他曾遇過一個artist直接告訴他：「在你說stop之前我會繼續長東西。」
※ 我分享某個例子好幾次，因為Cinderella中文版的設計期很趕，加上預算考量，所以英國製作人Kevin雇用了一位設計速度很快、而且可以同時做舞台與服裝的設計。他的工作室有很多人，全力趕工做舞台模型與服裝設計圖。然後把模型打包送到中國，我on board時，公司正好把模型組完。光這一點我就非常佩服那位製作人了。
製作人要照顧所有製作的安全，從身體的健康到騷擾（harrasment）都是。
製作人的全盤觀看，她舉觀眾體驗為例。FOH Manager、帶位的Usher、ticketing等，都會專注於自己的範疇。但是Producer會去思考這個觀眾踏進來劇場後，所有會做、會看到的事。當然前期觀眾看到的宣傳行銷、如何購票等也是如此。應該是一個順暢安全的體驗。所以當所有人都專注於自己的工作，Producer需要找優先次序，並與其溝通。比方說，開放彩排觀眾入場前，PM與技術可能還忙著解決設計提出的技術需求，但是地上又有一堆線需要貼好。這時候製作人要help solve problem，找到之間的平衡。
關於General Manager與Company Manager
GM oversees CM。（CM我之前在北京上海都翻成劇團經理，臺灣沒有這個職位，也沒有GM，我就直接用英文）。CM主要是處理hospitality、housing、travel、Comp tickets等※。
在commercial production（商業製作）的情況下，Producer負責聘用GM。製作人要去找資金（raise money），而GM除了處理contract外，還會處理investment與finace。製作人負責拍板、做最後決定。（"Producer at the end of the day approves everything."）
※衛武營成立藝術事務組時，就是希望這些事可以專業分工，把logistics的職務從Artistic Planning身上分出來。現在此時此刻分工如何我就不確定了。
「What the needs are？」
問Merdith關於HERE的分工，也聽了我對臺灣劇場的描述，他說：一個組織發展變大的時候，就需要完成更多事，所以你可能需要多雇用TD處理設備。但有的時候有不是多十件事就多雇用一個人做，而是調整分工方式；比方說：讓PM變成Coordinator（非動手執行技術的人），而非雇用三個TD。當然會遇到事情很多但人手不夠的情況，就必須有人身兼數職，但盡可能做最符合邏輯的調配。也要回到需求是什麼？這些事情需要被完成，怎麼完成比較合理。必須要非常清楚誰做什麼事，以及誰有最終決定權。（"Clear divded" "know at the of the day, who decides"）
他話鋒一轉，說：美國其實長年以來都是underpay people。疫情後很多人離開這個產業，所以現在是small pool with high demand。加上通貨膨脹，也需要部分金錢進行防疫。同時，我們也希望可以付給工作的人合理的薪水。所以non-for-profit的單位一年就不能做那麼多演出。而commercial production的預算可能很糟（horrible budget），而需要把底線往上提（什麼條件會賠錢要關閉演出）。「There's a lot of fixing to do to ethically produce shows.」。
要結束對話前，她說：聽起來臺灣也是有一些情況要克服。她沒有答案怎麼樣比較好，有決定權的人、負責規劃的人、管理組織的人要去思考「What the needs are？」
心得
我自己的感覺，雖然HERE曾經有過身兼各數職的情況，但還是有一定程度的分工（不是一個人一條龍做完）。而且GM和Associate Artistic Directors身兼Line Producer，對我來講還算是適合的分法／兼法。
這一次的紀錄拖了一陣子才打，覺得跟上週Post-mortem內容有些呼應，要趕快來打上週週記！畢竟雖然我完全可以用「自己學得很開心」做結，但是還是要用Blog逼自己做紀錄（而且中英文亂混雜），沒有人看我也覺得無妨。（題外話，要記得去備份Xuite！！）
